आशा खोसा / नई दिल्ली

‘होरी’ लोकगीत रंगों के त्योहार होली के आसपास गाए जाते हैं, जो इस बार 25 मार्च, सोमवार को है और यह पर्व भारतीय शास्त्रीय गायकों को जनता के लिए गाने का अवसर प्रदान करता है. ख्याल गायकी के विशेषज्ञ शास्त्रीय गायक मोहम्मद हमीद खान के अनुसार, ‘‘होरी गीतों की शैली भगवान कृष्ण और भगवान शिव के बारे में है और रंगों के साथ खेलने के उनके तरीकों और बुराई पर जीत का गुणगान करती है.’’

हमीद कहते हैं, होली का भारतीय त्योहार आंतरिक रूप से संगीत से जुड़ा हुआ है और गायक के दिमाग में भगवान कृष्ण और भगवान शिव की छवि लाता है, जिनकी यात्रा राजस्थान के छोटे से शहर किशनगढ़ में शुरू हुई थी. वह कहते हैं, ‘‘विभिन्न मंदिरों और क्षेत्रों में लोगों की पूजा उनके देवताओं के इर्द-गिर्द केंद्रित होती है.’’

आज, वह दिल्ली एनसीआर क्षेत्र के एक शहर फरीदाबाद में रहते हैं और नई दिल्ली के एक प्रतिष्ठित स्कूल में संगीत पढ़ाते हैं. उन्होंने “बचपन में, हमने कभी भी अपने आप को हमारे शहर की बहुसंख्यक आबादी से अलग नहीं समझा, जो ज्यादातर हिंदू और अन्य धार्मिक संप्रदायों की थीं. हमने सभी त्योहार मनाए, लेकिन सबसे ज्यादा आनंद होली खेलने में आया.”

पुरानी यादों को याद करते हुए, हमीद कहते हैं, “मेरी माँ ने देवी लक्ष्मी (धन के लिए) और शीतला माता मंदिर (बच्चों के कल्याण और स्वास्थ्य के लिए) से प्रार्थना करने की स्थानीय परंपराओं का भी पालन किया. शीतला माता उत्सव के दिन, उन्होंने हमें बासा भोजन परोसा.”

हमीद को रंग बहुत पसंद हैं. वे बचपन की यादों में खो जाते हैं, ‘‘हमारे लिए, किशनगढ़ में रहने वाले बच्चों के लिए, होली रंगों, मस्ती, मिठिया और नृत्य और गायन की थी.’’

हमीद को होली की पूर्व संध्या पर पारंपरिक गाने-बजाने के लिए विभिन्न कार्यक्रमों में आमंत्रित किया गया था. उन्होंने बताया कि उन्हें संगीत की प्रतिभा अपने दादा गनी खान से विरासत में मिली थी. वह किशनगढ़ रियासत में कलावंत (दरबारी कलाकार) थे. हालांकि, उनके बेटों ने संगीत के बजाय सरकारी नौकरियां चुनीं. गनी खान की विरासत समाप्त हो गई होती, लेकिन उनके एक बेटे यानी हमीद के चाचा ने खुद को संगीत में प्रशिक्षित किया.

हमीद को एक स्थिर नौकरी पाने के लिए अध्ययन करने के लिए प्रोत्साहित किया गया, लेकिन वह चुपचाप अपने संगीतकार चाचा की प्रशंसा करते थे और उनका अनुसरण भी करते थे. उन्होंने आवाज-द वॉयस को बताया, ‘‘मैं गाता था और अपनी प्रतिभा के लिए स्कूल में पहचाना जाता था, लेकिन यह अल्पविकसित शैली से अधिक कुछ नहीं था.

मुझसे शहर में स्थानीय समारोहों में गाने के लिए भी कहा गया.’’ वे कहते हैं, ‘‘यह एक एनजीओ के साथ उनका जुड़ाव था, जिसने उन्हें अपने दादा की विरासत को पुनर्जीवित करने और औपचारिक सेटिंग में संगीत सीखने के अपने बड़े सपने को पूरा करने के लिए प्रेरित किया.

एक दिन तिलोनिया से अरुणा और बंकर रॉय के एनजीओ की एक नुक्कड़ नाटक मंडली ने हमारे गांव का दौरा किया और वे मेरे प्रदर्शन से इतने प्रभावित हुए कि मैं उनकी सांस्कृतिक टीम में शामिल हो गया.’’

ग्रामीण विकास में विशेषज्ञता रखने वाले एक गैर सरकारी संगठन के साथ अपने काम के दौरान, हमीद को मिट्टी, लोगों और परंपराओं के साथ अपने संबंध का पता चला. इसने संगीतकार बनने की उनकी अव्यक्त इच्छा को जन्म दिया.

उन्होंने अपनी नौकरी छोड़ दी और हिंदुस्तानी शास्त्रीय संगीत सीखने के लिए गुरु की तलाश में दिल्ली चले गए. उन्होंने शांति शर्मा के मार्गदर्शन में भारतीय शास्त्रीय संगीत सीखने के लिए 1995 में प्रतिष्ठित श्री राम भारतीय कला केंद्र में प्रवेश प्राप्त किया. उन्हें सात वर्षों के लिए एक राष्ट्रीय छात्रवृत्ति भी मिली, जिससे बड़े शहर में रहने और प्रशिक्षण के उनके खर्चों का भुगतान किया गया.

वह 2000 में श्री राम भारतीय कला केंद्र की प्रसिद्ध रामलीला के कलाकारों के समूह का हिस्सा थे. हमीद कहते हैं कि त्योहार के दिन, जब वह अपने बच्चों को होली खेलते हुए देखते हैं, तो उन्हें अपने बचपन के किशनगढ़ में ले जाता है, जहां सभी त्योहार सभी लोग मनाते थे.

उन्होंने कहा, ‘‘जब तक मैं वयस्क नहीं हो गया, मुझे यह एहसास नहीं हुआ कि मुस्लिम होने का मतलब यह है कि मेरा एक धर्म है, जो उसी बस्ती में रहने वाले अधिकांश लोगों द्वारा समर्थित धर्म से अलग है.’’

आज के बच्चों के साथ व्यवहार करते हुए, जो कभी-कभी अपनी धार्मिक पहचान को आक्रामक रूप से व्यक्त करते हैं, हमीद कहते हैं, ‘यह एक गुजरता हुआ चरण है.’’

वह मुस्कुराते हुए कहते हैं, ‘‘परिवर्तन अपरिहार्य है और युवा दिमाग अस्थिर हैं. हमें इसे अपनी प्रगति में लेना चाहिए.’’

वह कहते हैं, ‘‘हम (भारतीय) हजारों सालों से एक साथ रह रहे हैं और यह हमेशा ऐसा ही रहेगा.’’ उन्हें खुशी है कि वंचित बच्चे भी उनकी कक्षा का हिस्सा हैं और वह सभी बच्चों को संगीत का प्रशिक्षण दे सकते हैं.

उन्हें याद है कि श्री राम भारतीय कला केंद्र में सभी समुदायों के बहुत सारे कलाकार और शिक्षक हैं और उन्होंने कभी भी भेदभाव का सामना करने या कहीं भी अलग व्यवहार किए जाने के बारे में सोचा भी नहीं था. वे कहते हैं, ‘‘सभी कलाएं शाश्वत हैं. कला हम सभी के भीतर सकारात्मक ऊर्जा का आह्वान करती है.’’

डर फैलाने वालों से वह कहते हैं, “हमारी भारतीय संस्कृति और जीवन के तौर-तरीकों को कुछ नहीं होगा, इसकी जड़ें हमारी सोच से कहीं अधिक गहरी हैं.”